dpi 137 解剖人生的簡化銳像

心 得

作者:Chris Ware

編輯:劉佳旻、施怡妙

「Chris Ware」的作品很微妙，都是一格一格的，很特別，很難讓人不去多看幾眼，想去了解他在畫甚麼？真的很吸引人注意。

而且他的作品看起來就是規規矩矩很整齊，可能因為他的作品都一格一格的感覺，所以看起來就特別工整，不會眼花撩亂，會想去細細觀察他每個地方的創作。

dpi 137 照亮靈魂的熱情窗口

心 得

作者:Tess Maguire(Kooka Designs)

編輯:劉佳旻

這個作者的作品是我從來都沒有看過的，比較rocker的感覺，作者本身好像有再接觸樂團，有在玩音樂，我覺得她的作品很強烈，印象很深刻，會讓我想仔細看她的作品，畢竟是我比較沒有接觸過的，也是有一種很新鮮的感覺，是一個很棒的參考素材。

dpi 137 極現代超飽和色感

心 得

作者:佐藤可士和
編輯:劉佳旻


佐藤可士和在日本是相當有名的設計師，他設計的東西對我來講我覺得很新鮮，他很喜歡接受挑戰，也很堅持最初的想法，我覺得有時候我們最初的想法其實是好的，如果一直在更改反而容易離題了，所以有時候對於在設計上有些想法時一定要保留當初的理念，不要忘了最初的感覺。


佐藤可士和的設計作品其實都很簡單大方，乾乾淨淨的，不會太過複雜，也都很好看。

dpi 137 棲居的背光時刻裡

心 得

作者:Jaime Anderson

編輯: 劉佳旻

dpi雜誌這期的封面就是這位作者的作品，第一眼看到就很喜歡，很舒服，是我很喜歡的插畫類型，「Jaime Anderson」的作品都會描繪出當下人生的真實感受，她善於利用水彩跟數位的混合技巧從故事中捕捉人們的情緒和互動。

「Jaime Anderson」的作品真的很生動，看了會舒服，是非常有魅力的視覺藝術！

dpi 137 繾綣交疊私密線畫

心 得

作者:Sara Morante

編輯:施怡妙



「Sara Morante」的作品也是我第一眼看會想多停流幾秒的作品，她的作品都以線條為主，很特別。
她的作品概念多以象徵跟隱喻作表現手法，每個角色的情感內斂都投射的很微妙。
這樣的畫風真的很特別，都很有自己的想法，感覺也很隨興，是我可以學習的方向！

dpi 137 不和諧調的現實之歌

心 得

作者:Daniela Tieni

編輯: 施怡妙

第一眼看到「Daniela Tiene」的插畫作品真的很讓人印象深刻，畫風非常有特色，畫的東西不是說很美或者很漂亮，不像以往的插畫家是柔美的、童趣的，作者的插畫作品有著不合諧的真實感。

比較有感覺是她有些作品也非常關注女性意識，我覺得女性意識真的也很重要，現在社會是男女平等，不像以前是重男輕女，所以現在女性意識真的要好好發揮，身為女性的自己也是很有感觸。

dpi 135 顛夢息轉的戲劇畫瞬間

心 得

 

 

作者:Poly Bernatene

編輯:施怡妙

第一眼看到Poly Bernatene的作品時，讓我覺得「哇！畫的好精細！」，有些童書的作品都很巧妙的站在

孩童的立場畫出孩子們眼中的繪本，這真的很可愛！

Poly Bernatene的作品在光線的運用真的很厲害，讓他的作品不僅是畫功精細還很微妙的運用光線讓作品

呈現出一種美感，這種柔和的感覺加上童趣的風格，讓欣賞的大人小孩都會很溫馨。

dpi 135 深入世界的肺腑

心 得

作者:Maria Rend'on

編輯:施怡妙

看到Maria Rend'on的拼裝作品時，真的感觸很深，也感覺窩心，Maria Rend'on有些拼裝作品是關於器官，剛好在這半年我自己也很喜歡把器官拿來當作一個靈感，所以看到Maria Rend'on的作品時，真的興趣滿滿。

 有人說Maria Rend'on的作品散發著「象徵趣味和超現實詩意」，而日讓她想起她很喜歡的一個作家，她也希望她自己的幻想可以保有跟那為作家一樣「開放讀者對作品做自由詮釋」，而讓「解釋作品」完全暢空。讓我覺得雖然藝術家有他的理念，可是畢竟每個人觀看角度不一樣，而這樣的開放可以讓大家發揮想像空間，也是個很棒的想法，也說不定會尋找到更多靈感。

dpi 135 浮絢吞吐異念繪的質感漫畫

心 得

作者:Gustavo Aimar

編輯:施怡妙

「那些義大利文藝復興的偉大畫家們就是我的繪畫啟蒙老師。」Gustavo Aimar喜歡這樣說，他很感謝這些
畫家，因為認識這些畫家，從他們的作品尋找靈感，讓他的作品有著很多語調的風格。

Gustavo Aimar對於作品創作沒有特別的理由，就是憑著感覺去創作，但他的作品我們也可以說有種「巴洛
克式的語彙」。

他的作品也是有些插畫，有些拼貼，我覺得這樣很特別，而且看著Gustavo Aimar的作品會去想他像表達甚
麼，不過有點抽像了，給人有種迷濛感，很難捉摸頭緒，呈現一種闖入迷宮的感覺。

dpi 130 為美痴狂的世界

心 得

「Yong-Hee,KIM」，一個覺得作品可以再隨興一點的插畫家。創造了一個瘋狂的兔子，一隻沉迷於美麗世界的兔子，作品描述主要是表達著自己熱愛這個世界與藝術。

不同於前面兩篇的童書插畫風格，我覺得「KIM」的作品比較美一點，仔細看有些地方其實是很細微的，連我看了都要為她的作品痴狂了。

「KIM」的作品通常都以自身故事做起點，她希望她可以成為用作品與人們相遇、溝通的插畫家。

dpi 130 來自童稚時光的回音

心 得

「Rebecca Manley」的童年是很快樂的，從小在都從事設計父母的薰陶下，對於相關的流程與媒材，她都相當熟悉。

她的作品也讓我覺得很特別，除了我很愛的很兒童繪本的感覺，比較特別的大概就是有融入2D跟3D的作品，還有做成動畫。

看「Rebecca Manley」的作品，都會很驚奇很愉悅，讓人感受到她童年時光真的很快樂，也讓大家感受到她作品帶給大家的喜悅。

★Rebecca Manley 的動畫作品

dpi 130 漂浮想像貓的小宇宙

心 得

「Jung Ji Yee」原本是學油畫，之後接觸插畫後，便有點不可自拔，甚至還得過不少獎。

當我一翻到這篇，真的好喜歡，看到童書插畫總會多看幾眼，只是比較好奇就是怎麼都是在畫『貓』，原來「Jung Ji Yee」非常喜愛貓，所以他畫童書插畫也都以貓為主角居多。

「Jung Ji Yee」講的一些話讓我也很深刻，在尋找靈感前一定要好好仔細去觀察周遭，或是去體會一下身邊所有事物；靈感是透過感官，不過透過自己的眼睛去看是其中最重要的部分。

可以樂在其中的畫畫，不是只是一個想要畫畫的人，這是「Jung Ji Yee」的想法，她希望可以讓大家也樂在其中，以「愛」為主要出發點，讓大家一起來享受「Jung Ji Yee」的插畫吧！

dpi 126 幽默成癮的圖像說書人

心 得

「Drake Brodahl」是個插畫家，也是個藝術家，也是設計師。

這種童言童語的插畫風格，也許現在都很常見，不過「Drake Brodahl」的作品，總給人很開心，作品裡都有種誇張、滑稽、詼諧的元素在裡面。不會去嚮往大尺寸的作品，總會用小尺寸帶著中世紀童書風格親近大家。

雖說他的作品有種中世記童書的感覺，但他的作品確實比較有趣一點，我很愛那種童書的插畫，有種很溫馨的感覺，不比一般的童書插畫，「Drake Brodahl」給我的感覺除了溫馨還多了幽默跟逗趣，不管小孩大人看了都會很愉悅。

「Drake Brodahl」說:插畫對他而言是藝術，應該與一般所認知的藝術與之並列的。
許多人對他的作品總會貼上「卡通式繪畫」，不過他對於任何大家給他貼上的標籤，他也都處之泰然，讓我欽佩他，是個很有個性也很有風度的插畫藝術家！

dpi 126 拼貼純真的美麗

心 得
 

 

Gordon Wiebe來自加拿大多倫多，是一位藝術家也是插畫家，在國記報章雜誌
及設計、廣告公司工作。

我覺得他很特別，他很注重跟作品的對話，不論是製圖工具、色彩或是材料，都
必須互相尊重，互相傾聽、了解。

我很少看到拼貼的作品，當我看到這些拼貼作品時，覺得很可愛、很逗趣，很有
創意，有機會可以試試看這類的拼貼設計。

dpi 126 來自麵條城

心 得

王怡穎與她的努斗新世界

長期在英國的王怡穎，出版了兩本創意市集採訪書，創造了現在的「麵條 + 娃娃」的『努斗』，也一手開創「Noodoll」品牌。結束與英國公司合作推出個人品牌「Noodoll」後，在2008年底成立了自己的工作室，決心開始努力創造好好經營擴大「Noodool」品牌。

看到一個女性的決心，我覺得很偉大很佩服，而且想要加入他們的大家庭不是只要會畫畫會設計就好，還要真的住進「麵條城」，身在其中才能創造出真正的努斗，畢竟是個很個人的東西，她有說到：「想太多就變得綁手綁腳。」確實，就拿到我們的現況，有時候不用想太多想做就做，想畫就畫，想設計就設計，有時候隨心所欲也是件滿好的事。